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Periódico La Jornada
Miércoles 19 de agosto de 2020, p. 7

Nueva York. La próxima edición de los Gra-mmy Latinos será el jueves 19 de noviembre en Miami e incluirá actuaciones desde múltiples ciudades del mundo. El que tenga una audiencia en vivo o no –compuesta mayormente por nominados, presentadores y artistas– dependerá de las condiciones locales en relación con el Covid-19.

La Academia Latina de la Grabación anunció el martes los planes para su 21 entrega anual de premios. La gala, que tradicionalmente se realiza en Las Vegas, sólo se ha llevado a cabo en Miami en 2003.

Esta vez es concebida con el tema La música nos humaniza.

Será un homenaje a la excelencia musical y al impacto de la música, una manifestación artística que nos permite mostrar solidaridad, compasión y esperanza al trascender idiomas, barreras culturales y los actuales desafíos mundiales, dijo Gabriel Abaroa júnior, presidente y director ejecutivo de la Academia Latina de la Grabación, en un comunicado. Nos enorgullece reconocer a artistas que con la excelencia de su música nos brindan alegría en momentos de desesperanza.

El espectáculo se transmitirá por Univision a partir de las 8 de la noche de Miami y será precedido por Noche de Estrellas, un programa de una hora. La academia, la cadena y el equipo de producción cumplirán estrictamente con las pautas y protocolos de seguridad relativos a la pandemia, dice la misiva.

Antes de la trasmisión, la llamada Premier, una ceremonia no televisada en la que se anuncian los ganadores en la mayoría de las categorías, se realizará de manera virtual también desde Miami.

La lista de nominados se dará a conocer el 29 de septiembre. La entrega de los premios es el programa musical de mayor sintonía y con mayor interacción en redes sociales de Univision.

Afp

Periódico La Jornada
Sábado 15 de agosto de 2020, p. 6

Los Ángeles. Cuando al veterano actor de Hollywood Gregg Daniel le ofrecieron una audición para una película, casi no se presenta: la pandemia ya golpeaba a Los Ángeles y nadie estaba filmando.

Casi dudé en ir a la audición, dijo Daniel. Soy afroamericano, tengo más de 50 años y desproporcionadamente la gente negra estaba muriendo por Covid-19… pero el guion era tan bueno, y soy un actor de corazón.

Daniel acabó de rodar el drama de boxeo 7th & Union, filmado en calles escalofriantemente solas.

Todo salió bien y de manera segura gracias a las constantes pruebas diagnóstico, a los “oficiales del Covid” en el set, a las estaciones de saneamiento y al distanciamiento social forzado entre tomas, explicó la productora ejecutiva, Jolene Rodríguez.

Con todo, 7th & Union es una de las pocas producciones hechas en Hollywood desde que el gobernador Gavin Newsom dio la luz verde en junio.

Los temores sobre la salud del equipo, la incertidumbre y una segunda ola de casos de coronavirus han hecho que pocos productores se atrevan a volver al set, algunos han optado por filmar en otro lugar o incluso en el extranjero.

California es el estado con más casos de la enfermedad: 580 mil contagios, con 10 mil muertes.

“En un momento dado, nos preguntamos: ‘¿Paramos por la seguridad de la gente?’”, recordó Rodríguez. Pero al final pudimos lograrlo.

Los permisos para filmar en Los Ángeles cayeron a un tercio de lo habitual, según la organización sin fines de lucro FilmLA, y la gran mayoría de ellos son para hacer anuncios y reality shows.

El principal obstáculo para los estudios de cine está en las discusiones entre los empleadores y los sindicatos para acordar un nuevo protocolo de seguridad para toda la industria.

Hemos estado trabajando en esto muchas, muchas semanas… hay muchos asuntos complicados, señaló Duncan Crabtree-Ireland, director de operaciones del sindicato de actores Sag-Aftra, que ha unido sus fuerzas con gremios de directores, técnicos y camioneros de Hollywood.

Entre los debates se encuentran las pruebas diarias para los actores que realizan el trabajo más peligroso desde la perspectiva del Covid, como escenas de sexo íntimo o de lucha.

Una vez que se completen las negociaciones –se espera un acuerdo para el próximo mes–, el siguiente dolor de cabeza serán las pólizas de seguro.

El coste de reiniciar una producción sólo para volver a cerrarla debido a un brote es tan alto que las aseguradoras están excluyendo reclamos relacionadas con el coronavirus de las nuevas pólizas.

Lo que estamos escuchando es que va a ser necesaria la participación del gobierno, sostuvo Crabtree-Ireland, y se pronunció por medidas similares a las impuestas en California para incentivar la cobertura por terremotos.

Hay discusiones en curso tanto a nivel federal como estatal sobre cómo podría suceder eso.

Por ahora, las producciones deben ser aprobadas por los sindicatos, que analizan cada caso por separado, basados en la frecuencia y el tipo de pruebas que se aplicarán, especialmente en los rodajes de bajo presupuesto.

Crabtree-Ireland destacó, por ejemplo, el surgimiento de pequeñas compañías que ofrecen los tests a producciones que no pueden costear hacerlas y tercerizan el servicio.

Entre tanto, los productores se han vuelto creativos en cuanto a las locaciones, ya que en zonas públicas concurridas no es factible filmar, consideró el presidente de FilmLA, Paul Audley.

Los guionistas son muy inteligentes, por lo que sabemos que algunos de los programas los están ambientando en zonas más aisladas, como las industriales, explicó.

También está quien ha decidido filmar sin ningún tipo de permiso.

La queja número uno que hemos recibido es por filmaciones ilegales, aseguró Audley.

Ana Mónica Rodríguez

Periódico La Jornada
Sábado 15 de agosto de 2020, p. 5

Una descarga de alto voltaje hará estallar el streaming en vivo donde Molotov, con su carrillero, desmadroso e irreverente arsenal de temas, detonará, Con todo respeto, en cada lugar donde se conecten los internautas.

Adheridos a la esencia de La maldita Molocha, sus seguidores tendrán que disponer de una buena cantidad de adrenalina para unirse a las letras y peculiar sonido de Paco Ayala, Tito Fuentes, Micky Huidobro y Randy Ebright, que llegarán con energía recargada, tras un prolongado confinamiento.

Después de la pandemia, “nada será igual, nunca más; un concierto con público siempre será algo que se va a extrañar, aunque uno se tiene que adaptar; el streaming ha sido una buena herramienta para no quedar en el olvido. Entonces, hay que aprovecharlo y hacer algo raro para sacar toda esa energía, sin que nadie te la regrese, con un brinco o una mentada de madre; será algo extraño, pero habrá que experimentarlo”, expresó Paco Ayala en entrevista con este diario.

En el concierto digital de Irrepetible, Molotov tocará de principio a fin su disco Con todo respeto, del cual existen muchos temas que ni nos acordábamos que habían sido reversionados y forman parte de la historia de la banda; son esas rolas destruidas por nosotros.

Los cuatro caballeros del Apocalipshit interpretarán temas como Amateur, Diseño rolas, The revolution will not be televised, La boa a go-go, Quen pon ponk, Da da da, Agüela, Mi agüita amarilla y Me vale vergara, entre otras más de su abundante repertorio.

En enero pasado, prosiguió Ayala, hicimos el último show y aunque pensábamos parar, la pandemia también nos obligó a hacerlo como sucedió en todo el mundo; seguimos componiendo canciones para, en algún momento, grabar un disco, pero ahora no hay forma de cómo grabarlo, ni dónde y, mucho menos, salir a tocarlo.

Cada quien desde su casa compone sus rolas y en algún momento nos juntaremos para ver si hay una buena cantidad de temas que valga la pena llevar al estudio, pero quién sabe cómo será todo.

Lo cierto, aseguró Ayala, es que “nuestro estilo nunca lo vamos a perder, porque en esencia cada canción tiene una historia que contar y un mensaje que dejar; ya sea bueno, malo o reflexivo.

En realidad, podemos hacer hasta 20 temas nada más de contenido social; esta pandemia nos ha acercado a muchas otras cosas, en las cuales uno no se detiene a pensar por estar siempre de gira, trabajando y trabajando.

Pero “eso sí –expresó–, nuestras canciones tienen que tener, a güevo, contenido y un poco de desmadre. Nada puede ser tan serio porque entonces uno no se la pasa tan bien”.

Ayala no dudó en decir cuál ha sido la clave de Molotov para sobresalir en la escena musical: “una vida increíble, con un escenario que nos mantiene juntos, y sí, amamos tocar y viajar; son de las pocas cosas que los cuatro tenemos en común. En este sentido, el streaming nos va a reunir y a cargar de energía, pero sin dejar de extrañar la presentación en vivo”.

Y, aunque, no creas, entre nosotros sí hay mucha carrilla, pero también respeto por lo que cada quien hace y decide aportar en la banda. Hay un balance, el cual increíblemente siempre ha funcionado, relacionado con escuchar, atender y analizar sobre el papel de cada uno en el grupo.

También es cierto “que nada es color de rosa y es un estira y afloja, por eso es necesario el balance y equilibrio. En este sentido, ese momento en que todos estamos en la misma onda –pasarla bien– es, precisamente, cada noche que subimos a un escenario. Luego, a partir de ahí, cada día es una chinga para llegar a un lugar distinto a tocar”.

La banda comenzó en 1995 su camino por la escena del rock mexicano, y con el lanzamiento de su primer disco, ¿Dónde jugarán las niñas?, se colocaron como una de las favoritas de los jóvenes. Luego aparecieron sus álbumes Molomix, Apocalypshit, Dance and dense denso, Con todo respeto, Eternamiente, Desde Rusia con amor, Agua maldita, MTV Unplugged: El desconecte y Donde jugarán lxs niñxs (desde El Palacio de los Deportes).

Este cuarteto, polémico, desenfadado, neto, desmadroso e irreverente, protagonizará Irrepetible, por streaming en vivo, donde tocarán completo su cuarto disco de estudio y dará a conocer nuevas adaptaciones de otros clásicos del rock. La Molocha aparecerá el próximo domingo 23 de agosto a las 19:30 horas, a través de la plataforma Ticketmaster Live.

Ap

Periódico La Jornada
Sábado 15 de agosto de 2020, p. 6

Los Ángeles. Chris Evans se convirtió en el Avenger políticamente más espinoso hace unos años con sus tuits sobre el presidente Donald Trump y sus simpatizantes republicanos. Pero el actor de Capitán América se ha mantenido relativamente callado esta campaña presidencial y ha preferido amplificar las voces de funcionarios elegidos con votos.

El mes pasado, Evans lanzó una aplicación de participación cívica y un sitio llamado A Starting Point, con videos cortos de miembros demócratas y republicanos del Congreso y otros políticos estadunidenses que comparten sus opiniones.

A lo largo de dos años, Evans construyó el sitio con visitas regulares al capitolio junto con el empresario tecnológico Joe Kiani y el actor y productor Mark Kassen, un viejo amigo. Los tres esperan que el portal siga funcionando mucho tiempo después de las elecciones de noviembre.

Esto surgió por la misma razón por la que hago lo que hago en Twitter. Uno desea ayudar. Quieres tratar de usar la plataforma que te dieron de una forma correcta, sentenció Evans. Y esto se sintió como que podría tener mayor alcance, porque realmente retira mis políticas personales y trata de ofrecer información a la gente que quiere participar.

El sitio está dividido en tres secciones. Una incluye a tres republicanos y tres demócratas que responden preguntas sobre temas de largo plazo como inmigración, cambio climático, deuda estudiantil y fraude electoral. La segunda sección permite que los políticos coloquen mensajes sobre temas como las órdenes ejecutivas de Trump o la prohibición a TikTok. Y una sección de contrapartes subraya debates moderados entre los partidos: ¿Deben reabrir las escuelas durante la pandemia?, ¿El gobierno debería requerir votos por correo?

▲ El actor Chris Evans en un fotograma de Capitán América.Foto Paramount Pictures

El sitio está destinado a educar, no a abogar, dice Evans. Se creó sin incentivos hacia los extremos. No se muestra el número de vistas de los videos, ni hay botones de me gusta, o secciones de comentarios. La veracidad de los videos es cotejada por un grupo externo.

La razón para hacer este sitio es combatir la proliferación de desinformación, afirmó Evans en una entrevista desde su casa en Boston. Mucha de la desinformación que hay viene de individuos que han creado esas plataformas y sacan pedacitos de información a lugares para crear historias. Y muchas son conjeturas. Uno espera que los funcionarios electos que están en sus cargos sean los que traten de acabar eso.

Evans, cuyo tío fue miembro del Congreso como demócrata por una década hasta el año pasado, dijo que él y Kassen tuvieron que trabajar duro para convencer a los republicanos de participar. El actor de 39 años había encantado a los liberales al comienzo del periodo de Trump al calificar al presidente como un puñetazo o como albóndiga.

Kassen aseguró que la reputación de Evans hizo que fuera una lucha cuesta arriba visitar oficinas del Capitolio presentando una visión de proyecto imparcial: Nuestro trabajo duro y su carisma nos permitieron continuar, pero sí había mucha postura en contra por lo mismo.

Evans comentó que le complace ver que los republicanos publican más videos que los demócratas en el sitio.